Jeudi 19 juillet 2012.
Après avoir inventer une histoire très courte avec un personnage, un objet et un évènement, les clubbers ont essayé de les réaliser en light painting , mais ce n’est pas du tout un exercice simple. Chacun va devoir sûrement réinventer une histoire… Il faut du temps et de la patience pour concevoir quelques chose de plus figuratif en light painting. La difficulté est qu’on ne voit pas quand on dessine dans l’espace.
Regardez.
Mercredi 18 juillet 2012.
Light painting (trad. : peinture de lumière) : Pratique où l’on dessine, graffe dans un espace sombre avec des sources de lumières comme des lampes de poche ou des bougies. L’appareil photo saisit avec un temps de pause long et une sensibilité ISO faible.
Cette première journée de stage a été l’occasion de définir ce qu’est le light painting et de découvrir des artistes qui ont utilisé le light painting. Ceux que les clubbers ont préféré sont : Man Ray, Dean Chamberlain, Jadikan, Vicki da Silva, Eric Staller, Gion Mili, Andreas Fenninger. Vous pouvez les découvrir sur cet article du site www.lightpaintingphotography.com (cliquez).
Puis, place à la pratique, armés de supers lampes, Adrien, Anton, Martin et Valentin ont expérimenté le light painting. Tourbillons de lumière, fantômes, paysages, petits bonhommes… Plein de créations parfois dures à réaliser.
Regardez.
Du 2 au 4 mai 2012.
Le premier jour, les enfants ont regardé un webdocumentaire « Vie de jeunes, à l’âge où tout oscille ». (Cliquez). A travers quinze portraits, on découvre les galères, les joies, les peines et les réflexions sur la vie de ces adolescents.
Ils ont aussi découvert des artistes qui ont travaillé sur le thème du portrait et sur l’adolescence. Rineke Dijkstra, artiste néerlandaise a par exemple photographié des jeunes en cherchant à montrer leur fragilité. Joan Miro, artiste espagnol mondialement reconnue pour sa peinture surréalistea lui aussi créé des portraits comme le montre la toile « Femme avec trois cheveux entourée par des oiseaux dans la nuit ». Autres artistes, Eva et Franco Mattes, pionniers du mouvement Net art ont photographié des avatars dans « Second Life » (monde virtuel fictif hébergeant une communauté d’utilisateurs présents sous forme d’avatars pouvant s’y déplacer et interagir). Une œuvre a beaucoup plu, « My mother » de David Hockney. L’artiste a pris plusieurs clichés de sa mère et les a rassemblés afin de créer une seule et même photographie. Il essaie d’exprimer ainsi le fait que les gens se souviennent jamais dans leur totalité des personnes qu’ils aiment. Les enfants ont pu trouvé l’inspiration pour leur autoportrait en découvrant ces artistes.
Les clubbers ont préparé leur création en répondant à un portrait chinois : « si j’étais un animal, je serais…, si j’étais un objet, je serais… ». Chaque enfant a sélectionné trois réponses qui correspondaient le plus à son caractère et a rédigé un texte qu’ils ont enregistré. Par la suite, ils ont cherché des images sur internet correspondant à leur choix. Par exemple, Jean-Louis a répondu « Batman » à la question « si j’étais un personnage, je serais… » car c’est son héros préféré. Il a donc expliqué sa réponse et a cherché sur internet des images de Batman.
Le deuxième jour, ils ont monté une bande sonore à partir du texte enregistré sur le logiciel de son Garageband. Leur portrait devaient être illustré avec de la musique et des effets sonores. Puis ils ont réfléchi au type de médium (photographie, dessin sur ordinateur…) qu’ils utiliseront pour leur portrait. Pour la photographie, il fallait penser au décor, aux objets…
Le troisième jour, les enfants ont eu droit à une séance photographie spéciale. Des images trouvées sur internet étaient projetées sur un écran blanc et les enfants se sont mis en scène devant l’image. Ils ont aussi utilisé des images imprimées en les mettant devant leur visages ou ont pris des objets qui les définissaient. Par exemple, Kenji a choisi de prendre la pause avec un ordinateur.
L’ensemble a été finalisé par les enfants sur le logiciel de montage Imovie où chacun a pu exprimé sa patte créative.
Vous pouvez voir les résultats !
Mercredi 18 janvier 2012.
Après avoir écouté des extraits sonores sur http://www.transradio.org/, espace d’écoute consacré à l’art audio et à la création radiophonique, Audrey, Sophie et Noë ont dessiné et discuté sur ce qu’ils ont entendu.
Ensuite, il sont écrit un court portrait chinois : Si j’étais un animal, je serais… Si j’étais un objet, je serais… Si j’étais un sport, je serais… Si j’étais une saison, je serais…
Puis, à partir d’une banque de données de sons, ils ont choisi 4 sons correspondant chacun à chaque élément du portrait chinois. Puis ils ont conçu sur un logiciel de montage de son, leur portrait sonore. Ecoutez.
Mercredi 11 janvier 2012
Pour la reprise de l’année 2012, les clubbers fidèles au rendez-vous ont crée des courts films en s’inspirant des techniques de l’artiste Malcolm Le Grice, et en particulier le film Berlin Horse (1970) qui traite de la répétition, l’utilisation de la couleur et de la transformation de l’image. Pour en savoir plus sur l’œuvre, cliquez ici.
Ils ont filmé un court extrait montrant une action (une feuille qui se déchire, une cuillère qui casse) et ont exploité la boucle, il ont « copié-collé » 10 fois cet même extrait sur un logiciel de montage vidéo. Chaque même extrait devait être diffèrent par un changement (couleur, accélération, inversion, zoom…), ce qui rend diffèrent chaque extrait. Le film devait aussi avoir un rythme et une bande sonore.
Vous pouvez voir quelques créations expérimentales d’Elodie, Alexandre et Noé.
Mercredi 9 novembre
Cette séance, les clubbers ont découvert l’exposition « le temps des images » de Malcolm Le Grice, cinéaste expérimental et ils ont conçu leur propre carnet d’exposition avec des mots et des dessins.
Il faut prendre le temps de regarder les films de Malcolm Le Grice tour en images où il utilise la boucle et les transformations d’images. Il a su évolué avec son temps car il a travaillé sur pellicule comme sur ordinateur.
Vous pouvez trouver plus d’informations sur kit-expo (Cliquez).
A bientôt.
Mercredi 26 octobre
« On a travaillé sur PhotoBooth un logiciel de photo où la webcam nous prend en photo et on peut faire plein d’effets visuels (miroir, couleur…). On a choisi 4 photos et ensuite nous les avons transférées sur un logiciel de montage vidéos (Imovie). » Ghislain
« On a retravaillé nos photos pour en faire un petite vidéo en s’inspirant des portraits en couleurs d’Andy Warhol. On s’est bien amusé. » Alexandre
Mercredi 12 octobre
Cette séance, le portrait de chacun va être déformé en… accordéon.
Une fois que le portrait pris en photo de chacun, 2 exemplaires de la photo ont été tiré. Chaque photo a été divisé en 10 bandes horizontales où chaque bande était numéroté. Une fois découpé, les bandes ont été collé en suivant cet ordre : la bande n°1 de la première photo au dessus de la bande n°1 de la deuxième photo et ainsi de suite… Ce qui donne un portrait en accordéon, certains clubbers ont inversé les bandes volontairement pour créer des têtes de monstres.
Mercredi 7 octobre
C’est la reprise du Teenage Space Club.
« Aujourd’hui nous avons créé des portraits de nos camarades sur un logiciel de dessin en ligne http://www.sumopaint.com/app/. Nous avons aussi dessiné nos portraits sur feuille avec des crayons. Nous avons pu constater la différence. C’est bien plus facile sur feuille que sur ordinateur. C’était vraiment bien. » Noé
« Cet atelier a permis de dresser différents portraits et de voir les différentes possibilités de création qu’offre le dessin sur ordinateur et ensuite de comparer avec le dessin sur feuille. Le Teenage Space Club a été plutôt très créatif. Découvrez leurs créations et essayez de reconnaître qui est représenté. » Clémence
